Espace Atelier

lilas blancs, 50 x 100 cm, huile sur toile

Démarche Artistique

 

« Je suis heureuse, mes pommes ressemblent à des pommes … »

 

La lecture de ces propos venus noircir les premières pages de mon journal de bord, montrent comment mes débuts ont été marqués par le souci de la « ressemblance ».

Mais, peut-il en être autrement lorsque, démuni face à ce qu’il convient d’appeler le langage pictural, on tente d’acquérir un répertoire de formes ?

Puis à force de combat, de combat avec soi-même, vient le temps où le caractère anecdotique des choses est délaissé au profit de la pure émotion esthétique.

Le sujet retenu n’est plus que prétexte à évoluer dans cet univers de formes, de couleurs et de lumières qui nous entourent.

Le peintre, dans ce qui semble être pour lui une nécessité, tente alors de répondre à son idéal de beauté en s’attachant à découvrir la vérité intérieure des êtres et des objets.

Comment pourrait-on exprimer avec sincérité, sans se trahir, cette motivation impérieuse qui chaque jour, nous pousse devant notre travail.

Comment ne pas avouer que l’art est avant tout placé sous le signe d’un « Beau doute » qui donne au quotidien la dimension d’une aventure permanente ?

Il y a en effet ces toiles qu’on ne s’explique pas et celles qui remettent en cause ce que l’on croyait acquis.

La peinture a quelque chose de merveilleux et de grave à la fois.

Ce qui importe ce n’est pas de peindre le beau mais peut-être d’élever le banal, l’objet usuel, ordinaire au rang d’oeuvre par le regard et l’action plastique que nous avons porté dessus.

Mon propos correspond avant tout à une nécessité intérieure, c’est gratuit, c’est une quête permanente de mettre en évidence ce que la société et le moment dans le quel je suis ne peut pas dire avec des mots.

Je témoigne ainsi de mon temps en révélant une sorte d’inconscient collectif dont je laisse la trace sur ma toile.

Mon travail s’inscrit dans une continuité de l’histoire artistique passée.